三月春初时分，中德两国以首饰艺术萌发一场思想对话，艺术家们透过玉石这种中国古老材料，展现不同成长背景下的文化故事，创作出逾百件作品汇聚于慕尼黑，以及有“黄金之城”美誉的普福尔茨海姆，向人们诉说在这变乱交织的世界，仍坚持透过诚恳的交流达致求同存异，维系异国友谊。

由中央美术学院主办的“琳琅——首饰艺术的中国故事：当代首饰国际巡展”，于3月10日正式登陆德国，首先在“慕尼黑海上花画廊”拉开序幕，然后移师“慕尼黑巴伐利亚手工艺与设计博览会”参展，最后一站选址有240年首饰和钟表加工历史的普福尔茨海姆（Pforzheim），直至5月16日落幕。

▲“琳琅——首饰艺术的中国故事：当代首饰国际巡展”学术主持、中央美术学院教授滕菲。

在普福尔茨海姆舒特展览大厅（SCHuTT Exhibition Hall）的开幕礼上，巡展学术主持兼中央美术学院教授滕菲表示，琳琅二字偏旁都以“王”组成，指美玉相击之声，又寓意不同语境下的思想洞见的汇聚与碰撞，中国有以玉比德的传统，玉石与中国传统文化、东方哲思有密不可分的关联，是次巡展既有精神的传承又有创新变革、展望未来的探索。

滕菲的《西周玉鹿》亦是参展作品之一，她表示，2016年从藏家朋友手里接过西周古玉，面对一枚枚薄如冰片、样态各异的玉鹿，她最大限度保留了原初的玉鹿，再用镂空带链的银盒来承载，玉鹿置身其中若隐若现，从而诞生一枚既具现代感又不失东方经典气质的可佩戴玉鹿。西周时期的片状玉鹿，既是贵族身份象征，也蕴涵沟通人神、护佑灵魂的宗教功能。

▲滕菲《西周玉鹿》

参与“琳琅”展的艺术家有31位来自中国，8位来自德国普福尔茨海姆当地，其中部分人的玉石原料是以盲盒方式取得，这些原料色彩和形状各有不同，来自云南省德宏傣族景颇族自治州。

魏子欣的作品《81根翡翠针》正是透过盲盒取得材料，她在有局限性的材料基础上，把玉块造成一根根针刺，呈现出玉石原本的气质，且希望通过作为妇女劳动工具的“针”，向伟大的女性致敬。

▲魏子欣《81根翡翠针》

策展人之一刘骁指出，他们最初是希望呈现当下中国年轻创作者最鲜活的面貌，而在慕尼黑的博览会中，与来自亚洲和欧洲不同国家的艺术家对比时，人们以优雅、含蓄和独特来形容中国年轻人带来的作品，这是他们意想不到的事情，也反映中国年轻人经历过这些年的政治、经济和文化改变，建立了自己的特点。

刘骁介绍德国首饰艺术家Iris Bodemer的作品《Notes》，指出Iris在作品中使用了自己的玉石和少量来自盲盒的材料，作品在金属的处理上比较自由和野性，可见西方人经历过现代主义思潮，养成抽象的审美修养。他认为这些看似边角料的金属片是她制作其他作品时剩下，再用到这件作品又重新赋予艺术意义。

▲Iris Bodemer《Notes》

香港周大福珠宝集团作为是次展览第三站的独家赞助商，也在舒特展览大厅首次公开亮相两件价值连城的翡翠颈链，分别是由华人珠宝艺术家陈世英打造的《妙翠千寻》，及以香港茶花朵为造型的《阿盖尔粉红钻翡翠颈链》，同时带来他们最新的“传喜系列”，用珠宝让世界看到中国之美。

▲周大福《阿盖尔粉红钻翡翠项链》

文：萧咏诗 图：周大福珠宝、中央美术学院

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