由L'ÉCOLE珠宝艺术学院举办的Daniel Brush作品展览，已先后在巴黎、纽约、香港及上海举行，今年移师日本东京，并选址著名的现代艺廊21_21 DESIGN SIGHT的Gallery 3，展期由即日至4月15日。
▲名为《Mountain》(山)的金工作品•融合了抽象与具象的特色。
Daniel Brush曾这样说：“珠宝是接近神的载体，是能将梦想放进日常生活的通道，探向未知的迷宫当中。” 这位已故美国艺术家，也是金匠、画家、雕塑家、哲学家、工程师和谜题家，他一生热爱哲学与思考，更会为制作艺术品而自制所有工具，亲手打造每一件作品。 他认为宝石及金属是地球的灵魂，具有能连系神明的神秘力量。 Daniel Brush的珠宝艺术情缘始于爱情，并由寻觅婚戒的过程而开展其现代炼金术创作与艺术家之路。 今次的展览，亦是日本首个Daniel Brush作品展。
_绘画作品呈现美学风格
《Daniel Brush，Thinking about Monet》展览，展出Daniel Brush（1947-2022年）多元媒介及多样化工艺创制的作品，当中采用铝、钢、金等，配合珠宝制作与绘画方式创作出具个人风格的艺术品，其超越传统艺术范畴的创作模式，呈现一种带有浪漫氛围的独特美感与特质。 整个展览分为两个主要部分，首部分展出的是艺术家的精选珠宝与绘画作品。 当中选用纯金、钢和稀土磁铁制成的雕塑《Mountian》（山），先以富奇幻抽象加上部分具象表达的方式吸引参观者的注视。 接下来的五幅画，灵感来自日本能剧，不说不知，Daniel Brush生前一直对日本能剧着迷，也受其启发及影响。 一系列用心绘制的画作，其中的细致线条营造出空间的张力。 然后就可欣赏到另一系列采用金、铝和钢制作、高度精细的金属作品。
▲Daniel Brush擅长为金属作品创造独特质感。
▲《Old Growth》，是结合了马赛克细节的创作。
▲同样以铝与铁石作为素材的《Rings of Infinity》。
▲以黄金创作的雕塑作品，其造型及背后的主题，可见艺术家与众不同的风格。
▲以铝与钻石作为素材的《Poppies》（罂粟花），很贴合思考莫奈的主题。
_藉雕塑探索与思考莫奈
第二部分更进一步贴合是次展览的主题“Thinking about Monet”，展品透过金属雕塑来诠释Daniel Brush对于法国印象派宗师Claude Monet（莫奈，1840-1926年）的画作及其创意的思考与探讨。 65件作品整齐排列在狭长的展柜中，与Gallery 3展览空间的一侧长窗互相呼应。 此雕塑作品以各种状态的钢材为主要素材，全部未经雕刻或已作表面处理，利用雕刻在钢材上的精细线条，配合不同角度折射的光影效果，展现各具独特色彩与质感的艺术品，灵感就是源于莫奈对“光”的描绘。
▲展柜中排列了65件手掌般大小的金属雕塑，创作启发自Monet对光的描述。
展览期间场馆也特别安排音乐活动，3月20日便有一场Daniel Brush的艺术研究表演，据悉是他一生挚爱的音乐。 与会者可一边参观展览，一边欣赏日本能乐表演。
《Daniel Brush，Thinking about Monet》展览
北京时间即日至4月15日
地点：21_21 DESIGN SIGHT，日本东京都港区赤坂9-7-6东京中城花园
开馆时间：10：00am至7：00pm
休馆日：逢星期二、年底年初
（12月27日至1月3日）
门票：成人1,400日元、大学生800日元、高中生500日元、
中学生以下及持有残疾人手册人士免费
（须出示有效学生证）
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