现时欲欣赏中国传统文艺表演可谓轻易之事，然而在上世纪60至80年代，即使在香港，或许要到夜总会去，看一场“中国科骚”。这听来有点匪夷所思，在夜总会这“纸醉金迷”的地方，怎会有如此文艺的节目演出？曾从事该行业的香港筝乐大师苏振波，分享了当年的个中点滴及趣闻，并道出科骚由来的独特历史背景。

夜总会给人的普遍印象或倾向负面，中国科骚表演当初为何会在这些地方出现？教人好奇亦满腹疑问。原来“科骚”由英文“Floor Show”音译而来，苏振波于1965年经好朋友吴大江介绍入行，加入尖沙嘴金冠酒楼夜总会的中乐队，作中国科骚演出，他在乐队中负责弹奏古筝，其余还有二胡、琵琶及扬琴等乐师，都是团体表演，并没个人演出。音乐演奏是科骚的众多演出节目中的其中一环，另外还有中国舞蹈如羽扇舞及丝带舞，也会有杂耍如扯铃、舞狮，以及唱戏如京剧、粤曲及功夫表演等，演出项目多寡，视乎夜总会的规模而定，节目也会混搭上场。他指当年的工作团队，台前幕后合共约40多人，算是当时中国科骚界人数最鼎盛的团队之一。

在从事中国科骚8年多期间，苏振波称当时每晚一般有两场演出，分别是晚上7时及9时，每场约45分钟，“当时的中国科骚表演，一开场会有人敲锣打鼓，然后起乐作开场曲，表演轮流上场。由于客人以欧美及日本客为主，每个表演出台前都会有主持人用英语及日语介绍，也有本地客，多数是带着外国客人来的，除了圣诞及新年节日。”他指香港人看中国科骚，在圣诞及新年比较多，特别是圣诞节，男士多会穿西装打领带，部分小朋友更会戴上面具，扮鬼扮马，夜总会内都会挂起圣诞装饰，增添气氛。他说圣诞节会增开中午12时半的日场，本地人多爱这个时段来，“每当一个节目表演完毕，大家都会开心的大拍手掌，场内灯光优雅柔和，感觉很有气氛，十分温馨。”

▲苏振波数十年来致力于推动香港筝乐发展，更创建了“香港筝流派”。

▲中国科骚在香港夜总会的兴起，有其特定的历史因素。

▲当年美丽华酒店内的万寿宫酒楼夜总会的表演舞台。

中华文艺对外窗口

据苏振波忆述，香港的中国科骚夜总会在上世纪60至80年代非常流行，鼎盛时期约有12家，集中在尖沙嘴、金钟、铜锣湾及北角等地的酒楼及酒店内，又以尖沙嘴最多。中国科骚在香港的兴起，原来跟当时的中国政治环境及香港的特殊地位有关，“上世纪60、70年代，中国经历文化大革命，与外界断绝接触，外国人想了解中国文化艺术及风俗，只能去台湾或来香港。香港当时是英国殖民地，社会相对自由开放，外国游客到来也方便，香港因此逐渐成为亚洲区的热门旅游目的地。为迎合外国游客需要，本地酒店及酒楼纷纷开设夜总会，推出中国科骚表演，成为当时极受欢迎的旅游节目。”

据苏振波推测，当年在香港从事中国科骚者，全盛时期约有600多人，他是正职乐师，也有临时替工乐师，而在他从事中国科骚的8年生涯中，见证了该行业最辉煌的时刻。后来随着香港中乐团于1977年转为职业化，专业乐师们纷纷被招走，加上中国在上世纪80年代中改革开放，中国科骚行业也慢慢没落。对此，他认为行业随着环境转变及大势所趋而消失，属正常事，毋须感到悲伤，他能做的是将这段历史尽能力记录下来，并将它放在个人网站《苏振波与香港筝乐网》（sochunbo.com）内。他认为中国科骚在香港的出现，对于当时的香港及推广中国文化层面上，都具有一定的意义，表演既为游客带来娱乐及认识中国传统文化的窗口，同时也带动了当时的香港旅游业及经济发展。

中日古筝划时代表演

苏振波数十年来一直致力于推动香港筝乐发展，更创建了“香港筝流派”。问他当年为何选择学古筝？“当时在书店打工，某日听到香港电台播放了一曲筝乐，即时打动了我。”他因此决心学习这门音乐，且由自学开始，慢慢成为后来香港著名的筝乐大师，他深信无论学习哪一门手艺，只要坚持都必能有所作为。

多年来，苏振波教导了不少学生，桃李满门，也曾跟不同的音乐团体及大学合作，举办及参与过无数演出。问他最深刻的一次？他说是1974年以苏氏唱片公司名义在香港大会堂举办的《中日古筝——弦琴弹唱交流（首次）演奏会》，当时与日本筝乐家同台演出外，还有西洋乐器的伴奏，音乐会前也举行记者会，这两件事在当年的香港中乐界可说是极前卫，甚至是划时代之举。演出以外，他还分享了音乐会门票的演变，原来以前的音乐会都是由人手划票，直至1987年起才转用电脑售票，他当年因几乎每年都有举办演出，也保留了每一年的音乐会门票，因此可说是亲眼见证着这段历史的发展和演变。

文：洪白岚　　图：叶伟豪、受访者提供、星岛图片库

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